Visar inlägg med etikett Konst. Visa alla inlägg
Visar inlägg med etikett Konst. Visa alla inlägg

lördag 27 juni 2026

Göbeklitepe, Taş Tepeler and life 12,000 years ago på James-Simon-Galerie Berlin

För 12000 år sedan byggde människor i sydöstra Turkiet stora utsmyckade stenstrukturer där många kunde samlas. De var precis i början av att bli bofasta efter att ha levt som nomader, och fynden har förundrat arkeologer som dittills hade sett att större (religiösa) byggnader uppfördes först efter att människor varit bofasta en längre tid.



Det internationella Taş Tepeler Project (Taş Tepeler betyder bokstavligen stenhögar) har i provinsen Şanlıurfa lokaliserat och börjat utforska platserna Karahantepe, Sayburç, Çakmaktepe och den mest kända, Göbeklitepe. Några av de funna artefakterna ställs ut på James-Simon-Galerie Berlin tillsammans foton från av fyndplatserna och en film från utgrävningen i Karahantepe.

Områdena är inte (bara) nedsjunkna i jorden av år och slitage, utan grävdes ned en bit i marken och försågs med T-formade pelare som utsmyckades med bilder av människor och djur. Även runt om i samlingsplatserna placerades skulpterade huvuden, litet  som extra deltagare i vad som försiggick i cirkelns mitt.

De äldsta delarna är från för 12000 år sedan, men många föremål som grävts fram är från 8500-9800 år gamla, så människor har varit samlade på dessa platser under flera tusen år. Statyer och mindre föremål som liknar djur - fåglar, grodor, jaguarer - har hittats, inklusive vad som liknar avbildningar av masker och människor som bär djurmasker.







De äldsta tydligt könade människostatyetter som hittats var av män, vars erigerade penisar utmärkte dem även mitt under jaktscener.



Efter hand började man även göra avbildningar av fertila kvinnor, ofta i mindre format.


Konstnären och fotografen Isabel Muñoz har fotograferat flera av föremålen på plats, och hennes skarpa foton i svartvitt frilägger platserna och artefakterna i tiden så att det känns som att vi är där när de var levande och viktiga för människorna i trakten.




Se på bilden högst upp till vänster, där handen håller runt hörnet om pelaren!



Det är givande att se filmen från utgrävningen av Karahantepe, både det noggranna arbetet och de gemensamma måltiderna bland arkeologerna, på en plats som samlat människor till gemenskap i årtusenden. Det är också en svindlande överlagring av dåtid, nutid och framtid när det digitala kartläggandet av fyndplatserna skapar en tredimensionell karta över exakt var varje föremål och jordlager kommer från, i en bild man kan röra sig inuti. Utställningsboken Building Community (finns på engelska, tyska och turkiska) är ett ymnighetshorn av information och ytterligare fascinerande foton.






söndag 21 juni 2026

In Bloom på Ashmolean Museum Oxford

Som svensk kan man få hicka när nationalhjälten Carl von Linné bara är ett av tjugofem viktiga namn inom den tidiga forskningen om blommor och andra växter, men å andra sidan är det fint att ibland få ett annat perspektiv. 


I utställningen In Bloom - How Plants Changed Our World på Ashmolean Museum i Oxford möts man först av stora, tunga, imponerande böcker från 1700-talet, en tid då européernas kunskap om världen vidgades via dedikerade naturforskare på upptäcktsresor till andra kontinenter. 


Jacob Bobart the Elder and Jacob Bobart the Younger's Hortus Siccus or a Collection of Plants (1660)

De gjorde sitt bästa för att frakta hem exemplar av spännande nya växter, men också att måla av dem så noggrant som möjligt i full blom i sin naturliga miljö. Böckerna var tänkta för vetenskapliga bibliotek men också för intresserade privatpersoner.

The Scythian Lamb, from Elizabeth Blackwell's A Curious Herbal (1739)

Orchard Oriole and Southern Catalpa from Mark Catesby's The Natural History of Carolina, Florida and the Bahama Islands (1754)

Blossom of Banana with Life Stages of Bullseye Moth from Maria Sibylla Merian's Metamorphosis Insectus Surinamiensium (1726)

Aloe Africana maculata from Johann Jakob Dillenius' Hortus Ethamensis (1732)

The Blue Passion Flower from Robert J. Thornton's The Temple of Flora (1798-1810)

På 1800-talet skapade man även undervisningsmodeller av exotiska blommor i trä, metall och papier-mâché.

St John's Wort, European Grape (1860-1880)

Saxifrage, Great Burnet, Common Nettle (1860-1880), Robert Brendel and Reinhold Brendel

Kärleken till blommor tog sig in i människors hem i form av dekorationer och tavlor. Ett rum visar hur rosor av olika slag smyckat föremål och väggar.

Pen Box (qualamdan, gol-o bolbol), late 19th century, Iran

Study of Wild Rose (1871), John Ruskin

Yueji Rose in Vase and Rock (1877), Ju Lian

Study of Oriental Poppy (1879), May Morris

Även idag älskar vi blommor till utsmyckning, men med århundraden av skönhet i minnet har modern konst också börjat förhålla sig personligt till blomstren genom att vrida och vända på dem, presentera dem i nya material eller blåsa upp dem så att de blir större än betraktaren.

What Is In A Name? (2022), Anahita Nourozi


Pollinator Pathmaker, Early Spring, Midsummer (2025), Alexandra Daisy Ginsberg

New Ecologies (2025), Justine Smith (sedlar: dollar, rubel, yuan, rial, pund, hryvnia, shekel, won)

Molly Goddard, Poppy, East London (2019), Kate Friend

Utställningen på Ashmolean visar upp ett fint urval från alla dessa eror och användningar. Själv blev jag fascinerad av vad jag fick se och läsa om Ferneries, inomhusrum för att odla ormbunkar och andra växter som trivs i mörka, fuktiga rum.


Fernery at Woolpits (1942), Kenneth Rowntree

lördag 25 april 2026

Wes Anderson: The Archives på Design Museum London

Det kommer inte som en överraskning att Wes Anderson har byggt upp ett eget arkiv av föremålen han sparat från sina filmer. För oss som älskar hans cinematografi är det härligt att få se kostymer, delar ur scenografin och detaljer som bara glimtat förbi i filmerna, uppställda nästan lika prydligt som de förekommer i hans filmer.




Från första filmen Bottle Rocket, med charmiga foton av en ung regissör och en lika ung skådespelara Owen Wilson, får vi se skisser av upplägget för filmerna, och rekvisita som är noggrant uttänkt och framställd för att passa in i Wes Andersons estetiska vision. Jason Schwarzman visste vad han gav sig in på när han gjorde ett eget skol-märke inför sin audition till Rushmore.






Böckerna med passande slitna omslag som tecknar familjen Tenenbaums utveckling har titlar som är trovärdiga men ändå framkallar munterhet, likaså de fiktiva tidningsomslagen och teaterprogrammen. Även Moonrise Kingdom begåvades med favoritböcker för barnen i filmen.






I den underbara filmen The Life Aquatic with Steve Zissou exploderade möjligheterna till exotisk rekvisita, i form av spännande fisksorter vilka presenteras med sina namn, och så undervattensskeppet i ljuvligt modellformat. I Fantastic Mr. Fox och Isle of Dogs fick sedan modellbyggandet komma till heders tillsammans med stop-motion-teknik. 






The French Dispatch påminner oss om en drömtid när kultur- och samtidsreportage gavs fria tyglar och en obegrändas budget. Tidskriftens omslag, planeringen för nästa nummer, den ljuvligt snåriga kartan över de offentliga färdmedlen...





Från den fantasifulla filmen och platsen Asteroid City, ännu en avgränsad yta med genomdesignade exteriörer och interiörer, kommer en rad med spännande automater och mycket annan rolig rekvisita i smått format.




Fastän vi besökare inte får röra vid de prydligt uppställda föremålen är det en fröjd att gå omkring bland dem, och tänka på hur glad Wes Anderson själv måste vara när han tänker ut sina scener och flyttar runt människor och föremål i det egensinnigt proportionerliga dockskåp som hans fantasi skapat.